Η καταιγιστική εισβολή των εικόνων στη ζωή μας έχει καταλυτικές επιπτώσεις στη διαμόρφωση της σκέψης μας. Η σχεδόν καθολική οπτικοποίηση των κάθε μορφής πληροφοριών αλλά και γνώσεων συνηγορεί σε μια μετατόπιση του σημείου όρασης των εκπαιδευτικών προγραμμάτων γενικά και της καλλιτεχνικής παιδείας ειδικότερα. Ο όρος οπτικός πολιτισμός, που αφορά στη σύγχρονη τέχνη που παράγεται με πολλά διαφορετικά στοιχεία και μέσα, οδηγεί στην προσέγγισή της από διαφορετικούς δρόμους, συχνά ανοίκειους για μεγάλο αριθμό ατόμων. Ο τρόπος προσέγγισης και κατανόησης των διαφορετικών αυτών παραγωγών είναι αντικείμενο διερεύνησης των προγραμμάτων της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης στις μέρες μας. Αντικείμενο αυτού του συλλογικού τόμου είναι η κατάθεση των απόψεων-θέσεων διακεκριμένων πανεπιστημιακών δασκάλων της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης επάνω στα μεταμοντέρνα πολιτιστικά προϊόντα και στους δημιουργούς τους και στον τρόπο που οφείλει να τα διαχειριστεί η εκπαίδευση. Περιλαμβάνονται τα κείμενα των: - Kerry Freedman, "Αναδομώντας την καλλιτεχνική εκπαίδευση: Η Αναζήτηση των πνευματικών και συναισθηματικών μονοπατιών στη μάθηση" - Douglas G. Boughton, "Τα επτά καθοριστικά χαρακτηριστικά μιας προσέγγισης του οπτικού πολιτισμού στην καλλιτεχνική εκπαίδευση" - Julia Marshall, "Η εικόνα ως γνώση: Οι οπτικές εικόνες στην έρευνα μέσω της τέχνης" - Fridhelm Klein, "Δυνατότητες ενός πραγματικού διαλόγου. Το σχολείο και το Πανεπιστήμιο (η Ακαδημία Καλών Τεχνών) είναι χώροι μεταφοράς των γλωσσών του καλλιτέχνη" - Δημοσθένης Κοκκινίδης, "Οπτική αφασία και καλλιέργεια του βλέμματος στο σχολείο" - Νίκος Κατσικούδης, "Η διδασκαλία της κλασικής τέχνης σήμερα" - Όλγα Βάσση, "Κατοπρισμοί των πολύμορφων εκφάνσεων του βυζαντινού κόσμου στην τέχνη" - Ηλίας Κούβελας, "Η φυσιολογία της δημιουργικότητας" - Αθανάσιος Αλεξανδρίδης, "Από το ίχνος στη μορφή" - Τιτίκα Σάλλα, "Η μεθοδολογία της διδασκαλίας της τέχνης στην ΑΣΚΤ" - Ανδρέας Ιωαννίδης, "Σκέψεις για τη διδασκαλία της ιστορίας της τέχνης" - Μάν